Respecto los ejercicios de cambio de soporte haces un buen trabajo de dibujo sobre diferentes elementos con buenos resultados. Hecho de menos las explicaciones de los procesos y los aprendizajes obtenidos en la práctica.
En la expansión de la superficie también aplicas el dibujo en tres espacios diferentes y con diferentes materiales. Habría estado interesante grabar videos mientras dibujabas porque en estos ejercicios el proceso a veces es la parte más interesante de la obra.
En cuanto al cuerpo como huella utilizas el cueRPo como pincel en los tres casos explorando con diversos materiales y con diferentes resultados.
Ánimo con la entrega final y recuerda que aún tienes que participar en el debate sobre las posibilidades transformadoras del arte.
Tienes que hacer un comentario crítico y constructivo sobre la entrega parcial del proyecto práctico de Maite Oteiza Torres. Valora y reflexiona sobre:
○ El grado de fundamentación o justificación de la propuesta.
○ La complejidad de la propuesta.
○ La coherencia entre los objetivos y los medios planteados.
○ Haz sugerencias de mejora que contribuyan a la realización de la propuesta.
Procura mantener un tono reflexivo y crítico, evitando las anécdotas personales. Este comentario se hará en la publicación en Folio de la persona asignada y finalmente se añadirá al dosier de la entrega final.
Buenas noches Uriel, me asignaron el comentario de tu propuesta para el trabajo final. Siento haber respondido tarde pero se me ha hecho imposible hacerlo antes. Para mí es un placer pertenecer al proceso de tu proyecto final, te deseo lo mejor en la evaluación. Por aquí le dejo el comentario.
En primer lugar, me parece de lo más interesante la idea de querer fusionar tus dos pasiones (el arte y la naturaleza). Esta unión hace que el proyecto tenga una idea sólida y muy creativa a la vez. Me gusta que quieras realizar el concepto mediante elementos de la naturaleza debido a que seguramente dispongas de muchas variantes a la hora de crearlo, de seguro le sacas un buen provecho.
En segundo lugar, me llena de intriga el concepto de exposición secreta. Podrías incluso, en cada zona distinta que vayas a realizar la intervención a la naturaleza, hacer una fotografía desde un gran angular y sacar la foto de todas las obras juntas (de las obras que pertenezcan a la zona o paisaje natural), seguidamente colocarlas en tu proyecto final como si estuvieran “expuestas” en una galería de arte, como si la naturaleza fuese la galería. De esta forma podrías sacarle provecho al entorno también. No sé si me explico bien pero seguro que te haces una idea.
También si quieres, como recomendación, a la hora de crear yo tendría en cuenta los colores y las formas de los elementos que vayas encontrando en tu camino, ya que al momento de usarlo le darás más significado aún a lo que quieras transmitir. Dándole importancia a su vez a las gamas cromáticas, degradados o formas que encuentres. De seguro lo tenías pensado también.
En conclusión, tu proyecto personal me parece fascinante. Tienes una idea que puede llevarte a un enorme proceso creativo y sobre todo, personal. Espero que saques provecho a la naturaleza y saques lo mejor de ella, con lo bella que es y más si la unes con el arte de seguro que lo consigues. Mucha suerte en la evaluación.
Tienes que interpretar y valorar de manera crítica y constructiva la entrega parcial de la poesía visual de Carolina Rodríguez Aljama, en un comentario en su entrada correspondiente de Folio. Inclúyelo también en tu dossier de la entrega final. Algunos criterios que puedes emplear en esta valoración son:
● La capacidad de evocar un concepto o idea visualmente: ¿el dibujo permite captar el concepto o idea sin ser demasiado críptico ni literal? ¿Cómo lo consigue?
● La experimentación con el dibujo: ¿propone una experimentación interesante o arriesgada en cuanto a las técnicas, soportes, etc.? ¿Esta experimentación contribuye a la evocación de la idea representada? ¿Cómo lo hace?
● Sugerencias a la hora de realizar la versión final
● Otros aspectos que te parezcan importantes
(→ 1 comentario de 200 palabras aproximadamente)
Buen trabajo. La historieta está muy bien narrada y dibujada además de que transmite un mensaje muy necesario a reivindicar. Hay un buen ritmo en el desarrollo de la historia y los dibujos y los textos se complementan aportando cada uno la información necesaria. Como sugerencias de mejora creo que la primera y la segunda viñeta podrían tener alguna diferencia en cuanto al dibujo, que haga avanzar algo el relato. Es muy interesante en la viñeta que dices «no recuerdo sus caras, solo su voz» que no le dibujas parte de la cara, pero podrías quizás reforzar esa idea dibujando solo las bocas. Y en los dos cuerpos desnudos no dibujas los pezones que son parte del pectoral, ¿es por algún motivo concreto? El uso del blanco y negro y el color solo en la última viñeta refuerza el mensaje y funciona muy bien.
El diagrama está bien estructurado y el uso del color y el dibujo aluden al estilo del artista. El dibujo del artista parece que está calcado de la foto. Sé que has tenido dificultades personales esta semana (espero que tu pareja esté mejor) y por eso has tenido que hacer el trabajo digitalmente y está bien resuelto, pero intenta siembre que puedas dibujar a mano alzada aunque sea digitalmente. Es mejor que el dibujo sea imperfecto pero que transmita a través de nuestra expresión gráfica.
La imagen resulta muy limpia, atractiva, el contraste entre estos colores recluta la atención. La silueta encadenada impacta e invita a leer el mensaje. El fondo con un amanecer, me hace pensar en un amanecer también de la conciencia, un posible futuro mejor, desvinculados de esas cadenas.
El mensaje, sin embargo, me resultó contradictorio con el enunciado, al menos al principio. La impresión inicial fue que el hombre es víctima del machismo actualmente, y aunque hay ciertos aspectos en los que sí lo pueden ser, no me parecía que estuviera acorde con el enunciado. En una segunda reflexión, creo haber entendido que este hombre encadenado se siente anclado por estas corrientes ultra machistas, con lo que el mensaje del ejercicio quedaría en total consonancia con la imagen.
Me ha resultado muy enriquecedor este debate (interno y compartido con amigas), así que felicidades al autor.
En los objetos cotidianos consigues el desplazamiento del significado sobre todo en el de la pistola. En el de los rotuladores no veo claro que quieres expresar. El de la palmera y el pincel está bien pero si usas un color similar a los pelos del pincel se integrará mejor. Te aconsejo revisar el trabajo de Christoph Niemann para inspirarte y fijarte como el usa el color para reforzar el significado que le quiere dar al objeto.
El collage no acaba de funcionar del todo, es como si hubieras juntado los elementos pero sin una clara intención o sentido. Como tu imagen tiene tantos elementos, los otros objetos que añades se pierden un poco y se tarda bastante en verlos. Recuerda para inspirarte revisar los referentes de Chema Madoz y Joan Brossa u otros artistas del collage como Wangechi Mutu, Barbara Kruger, Hannah Höch o Henrik Olesen.
La intervención de la fotografía debía ser una foto de tus recuerdos sobre la que pintas algo para transformarla.
En los ejercicios de gesto y trazo consigues transmitir movimiento sobre todo en la forma abstracta y en el objeto con el salpicado de la pintura. En el animal quizás puedes expresar algo más de movimiento también con el material como haces en los otros dos.
La figura humana está muy bien dibujada y consigues expresar el movimiento con la secuencia de dibujos, buen trabajo.
Buen trabajo. Respecto a los sketches haces muy buen trabajo de dibujo al natural con buen encaje de los elementos y correctas las perspectivas y las proporciones entre los diferentes elementos, quizás los puedes acabar un poco más. Por ejemplo, el del quiosco podría tener la vegetación más elaborada.
En cuanto a la cónica está muy bien realizada con todas las líneas que fugan a los dos puntos sobre la línea del horizonte, y bastante elaborado el dibujo con muchos detalles, felicidades.
La perspectiva axonométrica está correcta también aunque algunas proporciones se podrían mejorar, que el respaldo sea de la misma medida tanto abierto como cerrado y trabajar un poco más los volúmenes.
Muy buen trabajo. Los ejercicios de observación están muy bien, aun cuando reduces el tiempo simplificas las formas pero mantienes las formas básicas y proporciones correctas.
En cuanto a los ejercicios de síntesis también mantienes una buena capacidad de simplificar las formas básicas manteniendo la composición, perspectiva y proporciones entre objetos.
Los bodegones están muy bien. En el de texturas haces un muy buen uso de las tramas pero cuidado con las proporciones entre objetos y perspectivas, la calavera está dibujada más pequeña de lo que se ve en la foto con respecto a los otros elementos. El de luces y sombras también está bastante bien, quizás podrías haber dibujado algo de la textura de fondo que ademas te equilibraría algo más la composición. El de negativo funciona bien y es correcta la composición. En el de contornos y siluetas, no hay realmente contornos y silueta sino más bien sombreado, aunque está bien dibujado estaría bien que trabajaras los contornos para ver qué puedes expresar diferente con la linea y mancha.
Muy buen trabajo de dibujo y muy buena experimentación con el trazo y el gesto. Para la próxima entrega puedes añadir los títulos de cada ejercicio y un pequeño texto que explique la técnica utilizada y algo sobre la experiencia de la práctica.
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Hola Uriel,
Respecto los ejercicios de cambio de soporte haces un buen trabajo de dibujo sobre diferentes elementos con buenos resultados. Hecho de menos las explicaciones de los procesos y los aprendizajes obtenidos en la práctica.
En la expansión de la superficie también aplicas el dibujo en tres espacios diferentes y con diferentes materiales. Habría estado interesante grabar videos mientras dibujabas porque en estos ejercicios el proceso a veces es la parte más interesante de la obra.
En cuanto al cuerpo como huella utilizas el cueRPo como pincel en los tres casos explorando con diversos materiales y con diferentes resultados.
Ánimo con la entrega final y recuerda que aún tienes que participar en el debate sobre las posibilidades transformadoras del arte.
Un saludo,
Amanda